Eindejaarskoopjes: fotoboeken met korting, tot eind december →

Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917
Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917
Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917
Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917
Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917
Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917
Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917
Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917

Alfred Stieglitz: Camera Work - TASCHEN Het Meest Invloedrijke Fototijdschrift 1903-1917

Normale prijs
€20,00
Aanbiedingsprijs
€20,00
Eenheidsprijs
per 
Inclusief belasting Verzendkosten worden berekend bij het afrekenen.

Het meest invloedrijke fototijdschrift ooit — alle 50 nummers in één boek

Alfred Stieglitz (Hoboken, New Jersey, 1864 – New York, 1946) was een visionair ver voor zijn tijd: fotograaf, schrijver, uitgever en curator. Rond de eeuwwisseling van de twintigste eeuw richtte hij de Photo-Secession op—een progressieve beweging die de creatieve mogelijkheden van fotografie wilde bevorderen—en in 1903 begon hij met de publicatie van Camera Work, het meest invloedrijke avant-gardetijdschrift voor fotografie ooit. Dit TASCHEN-boek brengt alle foto's uit alle 50 nummers van het tijdschrift samen in één monumentaal overzicht.

Waarom dit boek essentieel is

  • Alle 50 nummers – De volledige fotografische inhoud van Camera Work (1903–1917)
  • Alfred Stieglitz – Visionair fotograaf, uitgever en grondlegger van de kunstfotografie
  • Photo-Secession – De progressieve beweging die fotografie als kunst legitimeerde
  • Eerste visuele fototijdschrift – Gericht op esthetiek, niet op techniek
  • Hoogste drukkwaliteit – Origineel gedrukt als handgetrokken fotogravures op Japans papier
  • TASCHEN kwaliteit – Toegankelijk en prachtig vormgegeven naslagwerk

Over Alfred Stieglitz

Alfred Stieglitz (Hoboken, New Jersey, 1864 – New York, 1946) is een van de meest invloedrijke figuren in de geschiedenis van de fotografie. Als fotograaf, schrijver, uitgever en curator streed hij zijn hele leven voor de erkenning van fotografie als volwaardige kunstvorm. Hij richtte de Photo-Secession op (1902), opende de legendarische galerie 291 in New York—waar hij als eerste Europese avant-gardekunstenaars als Rodin, Matisse en Picasso in Amerika tentoonstelde—en publiceerde van 1903 tot 1917 het tijdschrift Camera Work. Hij was ook de levenspartner en promotor van schilderes Georgia O'Keeffe.

Camera Work: het eerste visuele fototijdschrift

Camera Work (1903–1917) was het eerste fototijdschrift waarvan de focus visueel was in plaats van technisch. In 50 nummers publiceerde Stieglitz de meest vooruitstrevende fotografie van zijn tijd, samen met essays over kunst, esthetiek en cultuur. De illustraties waren van de hoogste kwaliteit: handgetrokken fotogravures gedrukt op Japans papier—een druktechniek die de rijkdom en diepte van de originele foto's zo getrouw mogelijk weergaf. Elk nummer was een kunstobject op zich.

De Photo-Secession en de strijd voor kunstfotografie

De Photo-Secession was een progressieve beweging die Stieglitz in 1902 oprichtte samen met fotografen als Edward Steichen, Gertrude Käsebier en Clarence White. De beweging streefde ernaar fotografie te bevrijden van haar louter documentaire functie en te erkennen als een volwaardige kunstvorm, gelijkwaardig aan schilderkunst en beeldhouwkunst. Camera Work was het platform van deze beweging: een tijdschrift dat zowel in woord als beeld de ideeën van de Photo-Secession verkondigde.

Galerie 291 en de Amerikaanse avant-garde

Naast Camera Work opende Stieglitz in 1905 de Little Galleries of the Photo-Secession op 291 Fifth Avenue in New York—al snel bekend als Galerie 291. Hier stelde hij niet alleen fotografen tentoon, maar ook Europese avant-gardekunstenaars die voor het eerst in Amerika te zien waren: Auguste Rodin, Henri Matisse, Paul Cézanne en Pablo Picasso. Galerie 291 werd een van de meest invloedrijke kunstgalerijen in de Amerikaanse kunstgeschiedenis.

Over Pam Roberts

Pam Roberts was curator bij de British Royal Photographic Society van 1982 tot 2001. Ze woont in Bath, Engeland. Haar teksten in dit boek plaatsen Camera Work in zijn historische en artistieke context.

Perfect voor

Fotografen en studenten fotografie, mensen geïnteresseerd in de vroege twintigste-eeuwse kunstgeschiedenis, verzamelaars van TASCHEN-boeken en fotografienaslagwerken, mensen geïnteresseerd in de Amerikaanse avant-garde en galerie 291, en iedereen gefascineerd door de strijd om fotografie als kunst te erkennen.

Cadeau-idee voor

Fotografieliefhebbers en kunsthistorici, mensen geïnteresseerd in de geschiedenis van de avant-garde, verzamelaars van iconische fotoboeken, en iedereen die van prachtig vormgegeven TASCHEN-naslagwerken houdt.

Alle 50 nummers van het meest invloedrijke fototijdschrift ooit — Alfred Stieglitz' Camera Work in één monumentaal TASCHEN-boek.